澳门日报3月1日讯 由广州大剧院与华南理工大学联合出品的原创歌剧《刑场上的婚礼》，昨晚在广州大剧院首演。该剧以广州起义95周年为契机启动创作，并作为广州市委宣传部牵头主办的“英雄花开英雄城”广州传承弘扬红色文化系列活动之一，致敬为新中国成立作出突出贡献的英雄模范人物周文雍、陈铁军。
在这个象征着英雄的木棉花盛开的春天，广州大剧院联合华南理工大学从艺术性、实验性角度创新，推出红色文化研究成果文艺精品力作——原创歌剧《刑场上的婚礼》，以歌剧体裁探索红色歌剧在表达上的突破与创新。该剧选取了广州最具代表性的革命历史人物周文雍、陈铁军，在耳熟能详的故事背景和红色浪漫的基调下，多管齐下，革故鼎新，歌剧致力于打破传统的“岭南”印象，以“洋为中用”的总体创作思路，区别于电影、粤剧、舞剧等艺术形式，为观众带来耳目一新的艺术体验。
音乐是这部歌剧创作的核心，也是最大亮点。该剧在音乐方面的突破、创新与探索，充分体现了“洋为中用”的总体创作思路，将红色革命故事用歌剧这门综合性艺术体裁进行了创新的表达。
全剧原创音乐由该剧艺术总监、华南理工大学艺术学院院长梁军率领作曲教授张晓峰，副教授刘丁、马波，以及优秀青年教师莫婕，五位作曲老师合作完成。
剧中周文雍的扮演者是由第三届中国音乐“金钟奖”声乐比赛铜奖获得者吴哲铭担纲，他的音色醇厚深沉，富有戏剧张力。而具有丰富大型音乐作品创作经验的词作家、编剧、国家一级作家赖房千和词作家、音乐评论家朱明担当了此部作品的编剧，不仅将戏剧主题通过唱词高度融合，在富有特色的旋律作用下将这个经典红色故事细腻刻画。
导演王钧介绍，该剧区别于传统红色歌剧的舞台风格，舍弃繁重的舞台装置，利用光影效果以及舞台的高、宽和纵深进行多维度、多空间的调度，将戏剧张力极致化表达。舞台装置精简化，使得戏剧角色更加突出，呈现了一个充满符号、可自由转化的戏剧空间。
